Retrato de Joaquina 2001

Retrato de Joaquina / Óleo sobre tela 55 x 46 cm / Pintor Alejandro Cabeza 2001

Esta obra es una nueva versión del retrato de Joaquina, realizada en 2001. Aunque respeta la posición de la versión anterior, la atmósfera es aquí ligeramente más fría, otorgándole un matiz más introspectivo. El proceso no estuvo exento de dificultades técnicas.

Cada trazo implicó resolver el reto de encontrar el dibujo preciso con la soltura adecuada. La dificultad se acrecienta al retratar a personas que ya no están con nosotros, donde es imperativo recurrir a la memoria y al recuerdo vivo.

Incluso en los momentos más difíciles, esta pasión ha permanecido intacta. La pintura es el espacio donde mi trabajo reafirma mi voluntad, y mi verdad, entendiendo el arte como una forma absoluta de sentir y vivir.

"Cada uno de los retratos que realizo representa un propósito y una ilusión que, con el tiempo, se convierte en un compromiso consciente; una entrega plena a la exploración artística y a la búsqueda de significado."

Pintor Alejandro Cabeza

Gabriel Miró

Retrato de Gabriel Miró / Óleo sobre tela de 55 x 46 cm / Pintor Alejandro Cabeza 2024

Gabriel Miró es otro de los ilustres autores levantinos que represento en esta pintura de fondo claro. La figura está tratada con una soltura que aporta frescura y una resolución precisa.

En esta obra continúo desarrollando el uso predominante de tonos claros, amarillos y ocres, seleccionados para crear una atmósfera única. Estas tonalidades irradian una luz especial que envuelve el rostro, potenciando matices sutiles que contrastan con la sobriedad del atuendo oscuro.

Cada pincelada busca capturar ese equilibrio entre la luz y la sombra, transmitiendo una sensación de autenticidad y armonía. Gabriel Miró Ferrer (Alicante, 1879 - Madrid, 1930) renovó la narrativa española con un exquisito lirismo, capturando en sus novelas la sensualidad del paisaje.

Pintor Alejandro Cabeza

César Vallejo

Retrato de César Vallejo / Óleo sobre tela de 46 x 38 cm / Pintor Alejandro Cabeza

El retrato de César Vallejo se incorpora a mi colección de grandes autores latinoamericanos. En estos escritores busco capturar no solo la imagen física, sino también transmitir la profundidad y complejidad de su legado. Para Vallejo, opté por un perfil cerrado donde su rostro emerge con fuerza sobre un fondo claro, destacando sus facciones tan singulares.

Los perfiles permiten un estudio más exhaustivo de la estructura ósea: pómulos, sien y nariz se presentan marcados. Los puntos de luz definen el rostro con gestos precisos, entrelazados con ligeros matices de sombra en una ejecución espontánea. El fondo indefinido asegura que la mirada se concentre en el modelo sin distracciones.

Su expresión refleja una introspección profunda, propia de un autor que exploró el dolor y la condición humana. Es un estado de meditación que evoca su poesía, cargada de sentimientos universales.

César Vallejo en Wikipedia | Web del Pintor Alejandro Cabeza

Pintor Alejandro Cabeza

Alonso Quijano

Retrato de Alonso Quijano / Óleo sobre tela de 73 x 60 cm / Pintor Alejandro Cabeza

Es la célebre idealización del retrato de Alonso Quijano, el insigne personaje de El Quijote. Este noble caballero se preocupa más por los demás que por sí mismo, reflejando la lucha por ideales elevados y la búsqueda incesante de un mundo mejor a través de la lente de la locura.

Aunque la caricatura resultaría útil ante la excentricidad del personaje, mi representación se centra en la realidad de un hombre, en un sencillo rostro de mirada recelosa. Lo interpreto mirando al espectador, con presencia solemne, encuadrado en un cuello blanco y sujetando firmemente un manuscrito, capturando el instante preciso antes de que «del poco dormir y del mucho leer, se le secó el cerebro».

Don Quijote es un espejo de la humanidad. En esta obra he buscado un poco de Lope, de Quevedo, de Góngora o del mismo Cervantes, pues la pintura permite estas confluencias del mismo modo que la literatura. Su figura trasciende el tiempo para convertirse en un arquetipo universal.

Pintor Alejandro Cabeza

Maestro Serrano

Retrato del Maestro Serrano / Óleo sobre tela 46 x 38 cm / Pintor Alejandro Cabeza 2014

Este fue el primero de los dos retratos que realicé del célebre músico valenciano, José Serrano Simeón. En esta versión de 2014 opté por destacar al músico en un escorzo, utilizando tonalidades ocre para capturar esa energía activa y mirada intensa que caracteriza a los grandes compositores.

El Maestro hablaba con nostalgia del origen de las fallas y el folclore valenciano, una extensión de sus raíces que plasmaba en su música. Nos decía: “Me gustaban aquellas fallas típicas de barrio construidas con una Gracia e intención que las hacían perdurar en la memoria”.

Los músicos, al igual que los pintores, transforman la experiencia humana en armonías que inspiran y conmueven. Es una labor que trasciende el tiempo, dejando una huella imborrable en el alma de la humanidad. Este lienzo busca ser testimonio de esa autenticidad y entrega plena al arte.

Ver el segundo retrato del Maestro Serrano (2018)

Pintor Alejandro Cabeza

Lope de Vega

Retrato de Lope de Vega / Óleo sobre tela / 55 x 46 cm /
Colección del Museo Nacional del Teatro de Almagro.
Pintor Alejandro Cabeza 2016.

En 2016 realicé el retrato de Lope de Vega que ahora es patrimonio del Museo Nacional del Teatro. La obra emerge de un fondo oscuro y espontáneo, concentrando la luz en el rostro analítico y solemne del "Fénix de los Ingenios", siguiendo la línea clásica de los retratos del Siglo de Oro.

El retrato de Lope de Vega forma parte de la colección permanente del Siglo de Oro en el Museo Nacional de las Artes Escénicas, institución donde posteriormente se le rindió un merecido homenaje. Esta obra destaca como una pieza fundamental dentro del patrimonio artístico del museo, subrayando la relevancia del "Fénix de los Ingenios" en la historia del teatro español.

En una de las salas del Siglo de Oro del Museo Nacional del Teatro se conserva el retrato y la exposición de 2020 que, con motivo de su reapertura, mostró el traje utilizado por la actriz María Guerrero en 1921 para interpretar a Finea. Este espacio permite al visitante conectar directamente con la época dorada de nuestra dramaturgia a través de sus protagonistas y su legado material.

Es el mismo atuendo con el que Joaquín Sorolla la retrató encarnando a la protagonista de la comedia La dama boba, testimonio vivo del encuentro entre literatura, interpretación y arte pictórico. Esta confluencia de disciplinas resalta la importancia de preservar la memoria visual y escénica de nuestras figuras más universales.

Pintor Alejandro Cabeza

Autorretrato 2016

"Autorretrato 2016" / Óleo sobre tela 46 x 38 cm /
Pintor Alejandro Cabeza. Colección particular.

Este autorretrato, realizado en 2016, es uno de esos trabajos de pequeño formato donde busco capturar la frescura y espontaneidad que permiten estas dimensiones. En un perfil de tres cuartos, me presento con gorra y gafas, elementos ejecutados de forma esquemática y simplificada. Estos recursos, insinuados con trazos amplios y precisos, juegan con las transparencias y la profundidad del rostro, ofreciendo una resolución técnica sumamente fluida.

Para mí, los autorretratos son, ante todo, una forma de estudio. En ellos analizo nuevos tonos, fondos y granulados de telas sin el riesgo que conlleva un encargo externo. Son ensayos que incrementan la destreza y la visión del artista, entrenando tanto la observación como la ejecución. Estas prácticas forman parte de un análisis evolutivo y cronológico necesario en el oficio.

La pintura esconde estas peculiaridades personales que pertenecen a una tradición. Todo este ejercicio de aprendizaje, aunque a menudo invisible para el espectador, está presente directa o indirectamente en cada obra. Son, en esencia, las respuestas de la profesión en el arte de pintar.

Pintor Alejandro Cabeza